チャニング・テイタム：モデルから映画スターへ、グレーの着こなしを読む

チャニング・テイタムを男性モデルのスタイルの話題に取り上げるのは、ハリウッド以前にファッションが実際の仕事の一部だったからです。その後の写真をつなぐ有用な軸は、比率です。広い肩、明確な襟元、そして表情の変化を受け止める余地のある服。この記事では、2015年の『マジック・マイクXXL』プレミアのポートレートを表紙に、2012年から2017年の公の場での姿をアーカイブから見ていきます。

ランウェイでの経歴は、とりわけ追いやすいものです。2013年10月公開の Vogue のアーカイブ動画は、2002年のニール・バレットのミラノのショーで、ティム・ブランクスが21歳のテイタムに会った場面を振り返っています。2013年6月の Vanity Fair の人物記事は別途、アバクロンビー、ノーティカ、アメリカン・イーグル、ドルチェ＆ガッバーナ、アルマーニでの仕事を記録しています。服を見せる経験を積んだ男性が、やがて自らの映画を軸に公のイメージをつくる。この初期の仕事は、後年の服装に興味深い背景を与えます。

2012年のピーボディ賞では、淡いグレーのスーツと白シャツが、ほぼ連続した明るい面をつくっています。ストライプのネクタイが小さな方向性を加え、賞のダークな縁が腰の高さで配色を区切ります。顔と注意を競うものが、いかに少ないかに注目してください。ジャケットには明確な肩と絞られたウエストがありますが、全体は厳しさより開放感を感じさせます。テーラリングを観察するなら、ラペルの幅、タイ、肩のラインの関係が興味深い点です。

同じ年の3月の WonderCon の写真では、枠組みがまったく変わります。ジャケットの代わりにダークなポロシャツを着て、開いた襟が顎の下に短いVを描いています。短く刈った髪とコンパクトな襟元が、率直な印象をつくります。スーツとの比較からわかるのは、本人らしい存在感に凝った服が必須ではないこと。顔、姿勢、光がすでに写真の焦点をつくっているなら、静かな服こそ最も力強い選択になり得ます。

2015年7月のオーストラリアでの『マジック・マイクXXL』プレミアでは、グレーのスーツにベストが加わります。歩いている写真ではジャケットが開いていますが、ベストが装いの中央を視覚的に整えています。細く見える白いポケットチーフがシャツの明るさを繰り返し、バーガンディーの靴が足元に控えめな色の変化を添えます。全身写真が、この服装を最もよく説明しています。そろいの服が胴体とパンツをつなぎ、小さな対照的な細部が、長いグレーの線を平坦に見せません。

プレミアの二枚のポートレートは、服と同じくらい表情に注目する理由も示します。表紙は比較的静かでまっすぐな視線を捉え、もう一枚は会話の途中で顔を向けた瞬間を捉えています。同じ襟、タイ、横に流した髪が、両方を支えています。よく写る一つの角度を公式にするより、この比較の方が役立ちます。自分の写真を選ぶときも、短い連続写真を見てみましょう。最もしっくりくる一枚は、意識して止めたポーズの合間かもしれません。

2017年の『キングスマン：ゴールデン・サークル』のパネルでは、配色はブルーへ変わっています。細いストライプのボタンダウンシャツに、ニットベストを重ねています。シャツの襟とベストのVが、タイのフォーマルさを伴わずに響き合います。この選集を通して実用的なのは、テーラードの形、襟、重ねた襟元など、明確な構造を一つ保ち、ほかをシンプルにする考え方です。テイタムのアーカイブには、着飾ったスリーピースから、座って会話するポートレートまで、その複数の形が見られます。